主題: 最近實(shí)在沒有可拍的東西了，學(xué)習(xí)黑白色

    無(wú)色調(diào)不代表它沒有色彩，黑與白強(qiáng)烈的對(duì)比的反差，黑要黑的神秘，白要白的蒼茫。雖然是近期作品，但有那種飽經(jīng)風(fēng)霜的滄桑感，追尋的是一種歷史沉淀下來(lái)的東西。也許我們普通人對(duì)藝術(shù)感覺很遙遠(yuǎn)，但對(duì)顏色我們一點(diǎn)也不覺得陌生。
    如何讓這看似單調(diào)的顏色說(shuō)話，如何讓這定格的畫面鮮活起來(lái)，那就是攝影成為一種藝術(shù)的境界所在。《泰坦尼克號(hào)》我們都看過(guò)吧，當(dāng)我們聆聽著露西的講述，隨著鏡頭所追尋的一條探索之路，立馬讓原本還是黑與白的畫面漸漸還原出它往日金碧輝煌的場(chǎng)面，伴隨著那種從單調(diào)到斑斕，從單一到多元的穿越，就是觀賞者入畫的一個(gè)過(guò)程，也是欣賞者與創(chuàng)作者思想交融的一個(gè)過(guò)程。所以照片讓歷史只是定格在那一刻，歷史雖然會(huì)讓照片褪去色澤，但記錄在腦海里歷史的記憶卻永遠(yuǎn)也不會(huì)褪色。不禁翻開相冊(cè)打開那些珍藏多年的黑白照片，當(dāng)用淚水悄悄為它洗去光陰的浮塵，那真正能映入我們眼簾的到底是顏色還是色彩呢？